罗大佑是我心目中的男神，女神自然就是邓丽君。说罗大佑是男神，因为我觉得在音乐的天赋和造诣上，他也许是五百年才能出一个的人才。而说邓丽君是女神，是因为她后无来者、再不世出。即使模仿者如过江之鲫，也有几可乱真之辈，但均无法达到邓丽君冠绝时代的气象。

邓丽君的好歌无数，被人们忽视的遗珠之作更多。以前我写过一篇《不着痕迹》，今天写一写《问自己》。这首歌和《小城故事》一样——好听、易学、难唱。

作曲：井上忠夫 作词：庄奴

我时常默默地问自己，

有什么对你不起？

你毅然离我而去，

全不顾我俩过去的情意。

过去的海誓山盟，

还埋藏在我心里。

你说过地老天荒，

你和我永不分离。

过去的每一句话，

还依然那样清晰。

只是你人在天涯，

不能够常在一起。

当你看见花满枝头，

芳草遍地，

但愿能掀起你的回忆。

《问自己》出自1977年7月香港Polydor（宝丽多）公司发行的邓丽君《岛国之情歌第三集·丝丝小雨》专辑，是该专辑的第4首歌。这首歌还有个日语版本《アカシアの梦（洋槐花之梦）》，出自邓丽君1975年11月的《日本宝丽多全集3·アカシアの梦》，是该专辑的主打歌。在此之前，这首歌曾被作为单曲碟（也就是专辑的A、B面共两首歌，专门用来打榜）推出。邓丽君在日本宝丽多的第六张单曲碟就是《アカシアの梦/満ち潮》，发行于1975年10月21日，停留14周，最高43位，销量12万，并不是很流行。乐评家认为邓丽君对这首歌把握的度不够准确，唱出像《我只在乎你》那种三连音的感觉还没有达到，而日本宝丽多公司既没有对这张单曲做很多宣传，也没有让邓丽君在多种场合演唱这首歌曲，所以这首歌并没有获得太大反响。没办法，毕竟是在日本，得按照人家的游戏规则来，更何况在当时的日本唱片产业和音乐市场，中国人想要赢得一席之地实在是太难了。

1973-1982年是邓丽君演艺事业的日本宝丽多时期，也是她正式进军日本歌坛的发轫之始。相比较于丽风时期和宇宙时期的歌，邓丽君进驻日本以后在声音方面的突破真的不是一般的大，音色更加圆润饱满，更有金属质感，技巧也突飞猛进，日益纯熟。她在此期间发行了LP（黑胶大碟）17张，EP（迷你碟）17张，CD（激光唱片）20张。

听邓丽君四十年，我总结出她的唱功有三大堪称“恐怖”之处：

一、高音不费力；二、换气无痕迹；三、颤音超精细。

尽管《アカシアの梦》在日本反响平平，但这首歌的中文版本《问自己》还是很耐听的。而且这首歌把上面的三个特点体现得淋漓尽致。

先说说邓丽君对高音的处理。很多模仿者在唱邓氏歌曲时，高音部分喜欢扯着嗓子喊。而邓丽君本人在处理高音时反而用柔美的方式表达，这种举重若轻的唱法是无法复制的，这种温柔的力量反而是最强大的。邓丽君最厉害的技术就在于这种“高音弱唱”，能用与自然声区说话般的力度和音色去演唱C5至G5的高音。弱声一直以来都是声乐（无论哪种唱法）中最难掌握的技术。也正是因为邓丽君高音区的弱声技术已臻化境，她经常被听惯了强声轰炸的乐迷们误解为“没有高音”，这实在是令人唏嘘。事实上，邓丽君是华语乐坛最早能在E5、F5的第二换声区用真混声连续咬字的女歌手。我们可以听听她18岁时唱的《背新娘》，全曲50%的旋律均集中在E5和F5密集咬字，直到十多年后，苏芮才在《搭错车》的插曲里大幅运用E5。邓丽君也是华语乐坛最早能在一首歌中唱满16度（即两个八度再加一个大二度，近两个半八）混声音域的女歌手。她的《I've never been to me》全曲密集的D5弱混，结尾自然圆润地过渡至G5仍然保持与中低音统一的音色和不俗的连贯性。《真夏的果实》亦是十足的16度。邓丽君是华语乐坛难得同时拥有LowC和HiC的女声。近几年乐坛有一种炫技巧、飙高音的不良风潮。但邓丽君从不会卖弄技巧，更不会故意飙高音，如果她参加现在的歌曲选秀节目，估计早被淘汰了！

再说说她的换气技巧。听邓丽君唱歌非常温柔细腻，很多人会觉得她的歌唱起来很简单，结果自己真正开口唱的时候却发现怎么唱都不对——这就是高手，让你感觉不到威严，但亲自尝试才发现人家的实力非我等凡夫俗子能望其项背的。仔细听邓丽君唱歌，会发现她对气息的掌握细致入微，听不到一丝杂乱的气，对气息有这样的处理水平便是恐怖实力的一项表现。正常人唱歌发声，鼻子呼吸，口腔出音，当唱到长歌词的时候会不由自主地通过嘴巴呼吸，发出较大的换气声，俗称“拉风匣”。这种换气时的大喘气极大地破坏了歌曲本身的美感，甚至干扰了听众欣赏歌手演唱的专注力。而邓丽君是用鼻子吸气，直入丹田，这种气息运用技巧常用于美声和戏曲的唱法之中。汲取各种唱法精华，通过在演唱中的千锤百炼，化为自身优势，邓丽君才得以在唱歌时拥有连贯且流动的气息支撑。看她的演唱会你会发现邓丽君换气的动作非常迅速，躲开话筒头一偏，半秒之内就完成，换气声绝少传入麦克风中，因此在听觉上非常干净。值得一提的是，邓丽君是有哮喘病的，按道理说她的肺活量应该不是很好，但是她一张口唱歌，从嗓音吐字到气息气质真是音美、字晰、气沛、质佳，这只能说是天赋异禀，或者是老天爷追着她喂饭吃吧！

接下来看看她的颤音技巧。一句话，邓丽君的颤音堪称神技！她的颤音技术非常全面。除了常规的先颤后直和先颤后也颤，她对那些非常规的难点颤音也掌握得非常漂亮，比如先直后颤、上颤音（上滑音+颤音）、下颤音（下滑音+颤音）等，更难的还有先直后颤+上下滑音的混和。邓丽君独特的颤音特点极为复杂。大量颤音都是高度标准的渐弱，这可不是修音修出来的，而是真正唱出来的。后人想要唱出那等标准的渐弱颤音，通常来说除了依靠后期修音别无他法。邓丽君的颤动方式很多元化，她的演唱中不仅大量采用多数歌手那种简单的先颤后直，还大量采用令多数歌手感到头疼的先直后颤，隐颤、小颤、中颤、大颤更是遍地开花。最令模仿者感到痛苦的是，她把多个颤音混合在一起：唱一个长音，先是先直后颤，中途却变成隐颤，跑过中途又变成了先直后颤。邓丽君的颤音在乐句中的分布点会令模仿者感到高度别扭和痛苦。多数歌手的颤音，一般就是碰到长音时简单的颤一下，来个使长音生动就得了。而她则往往是长音也颤、短音也颤、快速连续换字时也连续颤音。邓丽君的颤音非常内敛和克制，并与乐曲表演综合声响效果高度统一。哪怕她是在进行大颤，你的注意力也能不受干扰地仍然集中于她的整体演唱上而并不会注意到她的颤音，这种“有似无”的状态说明她的演唱功力已臻化境。邓丽君无论是在进行哪种颤时，颤音的颤动速度和颤音的上下颤动音程均是超常规的均匀、整齐。邓丽君的颤音往往并不仅是颤音，而是与其他的各类音揉和在一起，比如颤音与倚音、滑音、波音等等溶解成一体，再配上力度上的渐强徐弱和音色上的精细变化，形成自己独有的邓式颤音，使得那些包含多种其他元素的颤音的难度大得令其他歌手绝望。

除了以上三条，邓丽君还有一个上挑尾音的特点。在早期，她模仿地方小调的发音方式，极力把尾音往上拉高，养成了抬高语尾的习惯。这种歌唱方式听起来比较俏皮，但显得有些稚气。后来经过学习和历练，邓丽君保留了尾音上扬的习惯，并且运用得更为恰当和纯熟，成为了她的一个特色。在《问自己》这首歌的高潮部分，几乎是每句的最后一个字都采取了尾音上扬的处理。这种处理使得歌曲的感情更加充沛，有一种言之不尽、余韵不绝的效果。假如去掉这种尾音上扬，那种质问、追忆、伤感、心痛等多种情绪层层叠加的表现力就会减弱很多。

听了邓丽君的歌，我也时常默默地问自己——为什么邓丽君的歌唱是后无来者的？除却时代的机遇不谈，从她个人身上来看，原因归结如下——

一、超高的天赋；

二、科学的唱法；

三、适合的风格；

四、深厚的资历；

五、敬业的精神。